Como foi desenvolvido o Modernismo e as vanguardas no caso mexicano?
É importante saber quando pensamos no modernismo na América latina, pois é necessário dimensionar o significado e a importância dos diversos fenômenos artísticos e culturais que ocorreram no continente, naqueles períodos. O modernismo mexicano foi um movimento artístico que floresceu no México no início da década de 1920, após a Revolução Mexicana (1910-1920). O movimento moderno esteve centrado na reforma agrária e na garantia de direitos humanos fundamentais de todos os mexicanos. Essa nova tendência artística atende ao desejo de refletir genuinamente a cultura e o patrimônio mexicano. O grande movimento do modernismo mexicano é o muralismo (Pinturas murais), que retrataram as tradições do povo mexicano, eles eram de grande escala e altamente figurativos. O muralismo se tornou a base para muitas outras tendências artísticas que definiram a arte moderna no México.
O modernismo mexicano afetou o campo da pintura, da literatura, da arquitetura, da música. Os três artistas mais influentes do muralismo na pintura são: Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Álvaro Siqueiros. Na literatura temos, Manuel Gutierrez Najera, poeta, escritor e cirurgião, Salvador Diaz Miron, Amado Nervo. Em outros países o modernismo arquitetônico tinha outros nomes como: art nouveau, estilo moderno, mas, no México havia duas vertentes diferentes: o organicista e o geométrico. Na música começaram a introduzir os seus próprios estilos nacionalistas, misturando-os com a herança cultural do país, por exemplo, combinações politonais e neo-modais com instrumentos tradicionais. Julían Carillo Trujillo, a figura de proa dessa tendência foi o maestro e compositor, pioneiro do microtonalismo.
Vanguardas mexicanas
O Estridentismo é um movimento artístico mexicano de vanguarda interdisciplinar formado por poetas, escritores, músicos e pintores, fundado na Cidade do México pelo poeta Manuel Maples Arce em 31 de dezembro de 1921 em Xalapa, com o lançamento do manifesto Atual nº1 do poeta Manuel Arco Maples. O estridentismo sacudiu a literatura, pintura, fotografia e a arquitetura na época.
A grande Frida KHALO
Madalena Carmen Frida Kahlo Calderón mais conhecida como Frida Kahlo, nasceu no dia 06 de Julho 1907, em Coyoacán, cidade de México. Foi uma pintora conhecida pelos seus retratos, autorretratos. Filha de Guillermo Kahlo fotógrafo alemão e da Matilde Calderón, originária d’Oaxaca. Exposta a duas técnicas singulares durante sua infância, ela simboliza a união das culturas tradicionais de seus pais. Ela teve poliomielite quando criança, sofreu um acidente de ônibus aos 18 anos. Mais tarde, ela conheceu o muralista Diego Rivera, o casal se casou em 1929, foi um casamento tumultuado, ela engravidou e teve 3 abortos, pois o acidente que sofreu comprometeu seu útero, deixando graves seqüelas, que a impossibilitaram de levar uma gestação até o final. Frida tentou o suicídio diversas vezes com facas e martelos, no dia 13 de Julho 1954, em Coyoacán, Frida foi encontrada morta de embolia pulmonar.
Obras de Frida Kahlo
Mesmo com uma vida marcada pela dor, sofrimento e depressão, Frida é considerada como um ícone, um símbolo do feminismo e uma representante do surrealismo, como o André Breton qualificou a obra dela. O museu Frida Kahlo ou Casa Azul foi onde ela nasceu, viveu e morreu, em 1958 sua casa foi transformada em um museu, um dos mais populares da capital mexicana. Suas obras principais foram:
1- O ônibus (1926)
2- Frida e a cesárea (1931)
3- As duas Fridas (1939)
4- Diego em meu pensamento (1943)
5- Coluna partida (1944)
6- Viva La vida(1954)
